Un poco de contrabando no hace daño # 3 - Necrovore / Incubus / Morbid Angel - (1994) Bootleg Split CD

Ya se acabó enero ¿pero qué hace que empezó, no les parece? Por eso mientras se vuela este 2020 y quizás no lleguemos al ‘21 por lo de la pandemia del Coronavirus, les compartimos una nueva entrega de la seguidilla de post “Un poco de contrabando no hace daño”, cuya idea es básicamente comentar o reseñar álbumes de música editados de manera no oficial, lanzamientos bootlegs o dicho a secas, discos piratas. Producciones que levantan ampollas entre algunos y que gusten o no; tiene su público de coleccionistas que literalmente matarían por atrapar CDs que nunca vamos a ver en los estantes de la tienda de música más cercana. El turno es de un disco compacto lanzado al parecer en Noruega en 1994 por Faust Recs, un sello obviamente falso. Toda la música contenida en este split CD, fue grabada originalmente en 1987, un año sagrado, cuando hizo eclosión mortecina y trémula un estilo de Metal que tributa a la gélida madre muerte. El testimonio de aquel nacimiento, es recogido en Harmony Dies Vol.1 (Por el título se especula que sería una serie, pero al parecer quedó todo en el volumen uno) encontramos 3 mini cursos “introductorios” al Death Metal, saquen papel y bolígrafo (¿para qué demonios?) pues quizás quieran anotar algunos nombres, la historia nunca es como la pintan.

NECROVORE - Demo '87

1.Mutilated Death

2.Slaughtered Remains

3.Divus De Mortuus

4.Toxic Decay

Los primeros en sonar por los parlantes son los NECROVORE. Su nombre que significa alimentarse de los muertos, no podría ser más apropiado para este cuarteto que lo hizo todo cuando nadie sabía lo que era el Death Metal, incluso los zines de su época los catalogan como Black Metal, cuando quizás su sonido fue un híbrido de ambos géneros. Corría un tiempo de barreras difusas para este estilo de música. Situémonos en el año ‘86, cuando en las calles de New Braunfels, TEXAS, Jon de Planchett (g&v), Scott Humphrey (g), Scott Staffney (d) y Ross Stone (b) se juntan para ensayar a lo largo de un año, finalmente, cuando se sienten confiados, graban cuatro de sus mejores canciones en ensayo, utilizando una consola de 4 tracks y su propio estéreo casero, para copiar unos cuantos cassettes para rotar entre sus colegas cercanos. Para cuando se dieron cuenta, este demo se multiplicó tanto que los mismos NECROVORE se animaron a sacar más copias, para aprovechar el reciente bombazo, re-bautizaron el demo como “Divus De Mortuss” (Dios de la Muerte) y lo empezaron a vender ellos mismos. El sonido se beneficia de la producción casera y la energía en directo le da un toque único a esta precóz muestra Death metálica tejana. Si le queremos poner una referencia, “Divus De Mortuss” suena de lejos como un MORBID ANGEL, en el Altar Of Madness, solo que con una producción mucho más rudimentaria y  Low FI. Incluso, De Planchett, fue lo suficientemente osado y orgulloso de lo alcanzado con su demo-ensayo que invitó a Trey Azagthoth y David Vincent a que se unieran a NECROVORE, poco después de que salió el “Altar of Madness”, pero éstos declinaron. Como pasó con otras bandas que han sido precursoras de algún género sin saberlo, NECROVORE, desapareció tras este demo, su breve legado aún permanece entre las sombras del olvido. 

De izq a der: Marino, Scarborough & Browing

INCUBUS - Demo '87

5.God Died On His Knees

6.Reanimator's Mutilations

7.Engulfed In Unspeakable Horror

Este obviamente no es el mega comercial INCUBUS de rock alternativo de Calabasas, California. Tampoco son esos Death Thrashers INCUBUS de Louisiana, que rompieron quijadas y cuellos con discos de recatado culto como “Beyond the Unknown ‘90” o el “Serpents Temptation ‘88”. Para ser exactos, nuestros INCUBUS, vivían en un principio en Georgia, pero poco tiempo después de su formación,  el trío se desvanece y su bajista y vocalista Sterling "Von" Scarborough, se establece al norte de la Florida, muy cerca de la factoría Morrisound, responsables directos de construir muchos monumentos al Death Metal. Sterling viajó desde muy lejos para audicionar en una banda que espera sea la próxima aplanadora. Los sujetos se hacen llamar MORBID ANGEL y buscan un bajista que pueda seguir su frenético beat Death Metal. Sterling aplica y se queda con la vacante, pero por tiempo limitado. Porque tanto él, como el baterista Mike Browing (echado de su propio grupo porque su amigo Azagthoth, le robó su candy crush) vuelan de la banda. Es entonces cuando Scarborough le habla de INCUBUS a Browing, quien se uno de inmediato. INCUBUS graba su demo de 3 canciones que colocó en práctica el viejo lema de “todo lo bueno viene en frasco chiquito”. Por otra parte, es lamentable que solo pudieran grabar este demo de 3 canciones, que en los últimos años ha sido re descubierto y vuelto objeto de adoración. Desafortunadamente, tras la frustración de no haber alcanzado un carrera musical, Sterling "Von" Scarborough se suicida por ahorcamiento en 2006. Una década después, en 2017, el guitarrista Gino Marino, quien fomaría parte de NOCTURNUS, muere también a causa de cáncer. El único que les sobrevive es Mike Browing, quien ha colaborado para que este demo sea re editado en varias oportunidades, en CD y Vinilo, haciendo posible que este demo sea más fácil de atrapar en formato físico.

De izq a der: Hartsell,Vincent, Brunelle & Azagthoth

MORBID ANGEL - Thy Kingdom Come (Demo '87)

8.Thy Kingdom Come

9.Abominations

10.Blasphemy Of The Holy Ghost

Curiosamente, MORBID ANGEL le “heredó” una canción a los INCUBUS. Se llama “Reanimator's Mutilations”, la prueba es una pista grabada en un ensayo justo el día de la independencia, 4 de julio del 86. El track dura poco más de los 4 minutos. Luego de que Mike Browing y Sterling "Von" Scarborough salieron de MORBID ANGEL, re-escribieron el track para grabarlo como track dos del legendario demo de INCUBUS. En cuanto a MORBID ANGEL, este es su demo más importante, ya que gracias a “Thy Kingdom Come” un demo tape con 3 canciones grabadas por ambos lados, fueron descubiertos por Earache Recs, quien los ficharía para grabar su debut ALTAR OF MADNESS. En la alineación tenemos a David Vincent, Trey Azagthoth, el fallecido Richard Brunelle y Wayne Hartsell, el baterista anterior a Pete Commando. En resumidas cuentas, este CD salió en el 94, tiempos en que internet no era tan popular; por lo que fue una interesante oportunidad de escuchar estas 3 muestras del genoma Death Metal, ADN recién extirpado del útero de una bestia amorfa. Por eso, ya saben si pillan este disco por ahí, no lo dejen pasar, los sicarios económicos de páginas como discogs, ofrecen copias por un poco más de 30 euros, nada barato, ojalá tengan la suerte que tienen los cerdos busca trufas. ¡Buena suerte desde ya!.

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5 momentos: Metal & Country...Es esto posible?

5 momentos: Metal & Country

El otro día vi la biografía de Hank Williams, la leyenda del Country y de forma inmediata, visualicé a David Vincent, quien no ha sido ni el primero ni último músico con un currículum mortis en Música extrema, que decide intentar con esta música popularizada por las películas de vaqueros. Ahora bien, sin ser nosotros fans del Country, nos hemos encontrado algunas colaboraciones, discos y personajes que vale la pena compartir con todos nuestros lectores, por esa razón les recomendamos que guarden vacas y gallinas y saquen guitarras y armónicas, que se vienen estos 5 momentos Metal & Country, un top no sé si necesario o qué, pero igual; aquí va…. ¡HIIIIII JA!.... Antes de empezar, es conveniente aclarar que el origen del Country; puede rastrearse en las zonas campiranas del sur de Estados Unidos, durante los años 20, como producto de una vasta serie de hibridaciones musicales y culturales, adquiridas del folclor de los inmigrantes Irlandeses, o de las músicas afroamericanas como el Blues y el Góspel. Dentro de sus principales representantes, encontramos a La Familia Carter, de los años cuarenta, ellos fueron el primer grupo en grabar una canción considerada Hillbilly, antiguo sinónimo de la etiqueta Country, que solo se volvería popular a partir de los cincuenta, del mismo modo, encontramos a Hank Williams o Johnny Cash, este últimos, incursionó en el sonido Rockabilly o Country Rockero, propio del inicio del Rock n Roll de mediados de los 50 y difundido por Elvis Presley, Buddy Holly, Jerry Lee Lewis y muchos otros. Del Country, como es natural, se desprenden otros subgéneros como el Bluegrass, el sonido de Nashville, que incorpora elementos de la música pop, el Punkabilly, rama Punk en la onda terrorífica de Misfits o el Outlaw Country, rama fascinada con las historias sobre pistoleros, criminales o asesinos.

1.Macabre Minstrels: Morbid Campfire Songs (2002-Decomposed Recs/Season of Mist)

Es precisamente, en dicho subgénero, que podríamos ubicar el mcdEP “Morbid Campfire Songs-2002” de Macabre Minstrels, proyecto acústico de Hillbilly Country, en el que participan Corporate Death y Nefarius, 2 de los 3 integrantes del grupo de Chicago, Macabre. Juntos desde el año 84 y conocidos por su estilo autodenominado Murder Metal, preparado con Death, Thrash, Punk, Grind y neuróticas rondas infantiles. Todo lo dicho, es fusionado con letras sobre innumerables asesinos tomados de los anales de la historia del crimen. Morbid Campfire Songs, está conformado por 5 canciones, 2 originales, 3 covers y autoproducido por Macabre.  Al principio distribuido exclusivamente durante un tour que la banda hizo en 2002; poco después, fue re editado por SOM en CD con diferente portada. El 1er corte es un famoso cover de folk de 1866, inspirado en la historia de Tom Dooley (su nombre verdadero era Tom Dula. Fue condenado a la horca por un crimen que se cree no cometió) El 2do corte es sobre Ed Gein (El carnicero de Plainfield) y el 3ro sobre Alfred Packer (considerado el 1er caníbal americano) ambas canciones son originales de Macabre Minstrels. En cuanto a las 2 últimas canciones del EP, estas fueron escritas originalmente por Shel Silverstein (cantautor y poeta norte americano) pero Coporate Death re-escribió la letras, agregándole su macabro sentido del humor. En 2014, en B.N. Fanzine, tuvimos la oportunidad de entrevistar a Lance, vocalista y guitarro, en una de las preguntas le preguntamos sobre Macabre Minstrels, esto fue lo que nos comentó:

Me pregunto si la canción The Cat Came Back del EP “Mobid Campfire Songs” es sobre algún asesino?

No, realmente fue una canción de hillbilly que descubrí en un viejo vinilo, ahí estaba la canción Found A Peanut que también sale en ese disco. En esa canción se repite The Cat Came Back 9 veces como una referencia a las 9 vidas del gato, pero nosotros lo hicimos más como parte de una broma, tampoco Found A Peanut es sobre un asesino, pero ahí también sale The Geins, Alfred Packer. Tom Dooley que está más o menos inspirada en un asesino, pero es una vieja canción popular, es un cover.

*entrevista publicada originalmente en B.N.Fanzine #5

*Click para leer entrevista completacon Macabre.

2. Jeff Walker Und Die Fluffers – Welcome To Carcass Cuntry (2006 Fracture Transmtter Recs)

El 9 de mayo del 2006, no fue un día normal para los fans del grupo británico de Pathologic Death Metal, Carcass, quienes siempre habían esperado una eventual reunión; todos ellos fueron atrapados con los pantalones abajo, cuando el frontman de Carcass, Jeff Walker, editó un álbum de Country llamado jocosamente: Welcome To Carcass Cuntry; en el que hacía covers de Johnny Cash, Hank Williams o John Denver, fusionándolos con metal distorsionado en plan Swangsong. En Jeff Walker Und Die Fluffers (Fluffer es el nombre de las personas encargadas de mantener las erecciones de los actores porno, mientras cambian de escena o locación) Walker es acompañado por 2 Carcass, Bill Steer y Ken Owen, así como por Billy Gould de Faith No More, Danny Cavanagh de Anathema y el finés Ville Valo de H.I.M.. Con portada de Larry “Cherry” Welz; y trabajo de mezclado por James Murphy, hace que este álbum tenga un para nada desdeñable sonido y producción, que lo hacen raro, pero morbosamente curioso de explorar, siempre y cuando tengas las pelotas y el tiempo para ello. Las razones para hacer este proyecto fueron exclusivamente lúdicas y hasta un poco políticas, pues saltar de la música extrema a la música campesina del sur de Estados Unidos, fue para Jeff Walker, una forma de hacer crítica a la escena metálica de mitad del 2000. Uno de los mejores covers de este disco es el último, de Neil Young "Keep on Rocking in this Free World", siempre me pregunté si Walker se había inspirado en esta canción para nombras la canción del Swansong llamada "Keep on Rotting in this free world". A continuación compartimos un fragmento de una entrevista con Jeff Walker, en la que el músico se refiere a su proyecto Country:

Jeff, la última vez que hablamos en 2005, fue cuando habías empezado un nuevo proyecto con miembros de HIM, JEFF WALKER UND DIE FLUFFERS. Cómo le fue a ese álbum?

Bueno, para ser honesto, no tenía ninguna expectativa sobre ese álbum. A pesar de todo, se vendió de forma razonable. Creo que fueron como 3 mil copias, las que se pasaron del contador.  JEFF WALKER UND DIE FLUFFERS fue más como un proyecto de pura diversión. Personalmente, no se trataba de mi regreso, ese fue más el caso de cuando empecé a tocar con Brujería, bajo el nombre de El Cynico en 2006. Es algo que disfruto mucho, no hay presión, es pura diversión. Al tocar con Brujería pude ver que la escena de música extrema, había crecido mucho en los últimos años. En cierta forma, eso me hizo creer que tal vez no era mala idea, darle a Carcass una segunda oportunidad.  Espero no me mal interpreten, porque la idea de volver a arrancar Carcass, no fue por negocio o algo parecido. Yo personalmente, quería comprobar que todavía podíamos hacer esto como banda. A decir verdad, CARCASS nunca fue una banda grande, nunca tocamos para grandes audiencias o vendimos muchas cantidades de discos, contrario a lo que mucha gente piensa, CARCASS se volvió popular luego de que nos separamos en 1995.

Tomado y traducido de www.voicesfromthedarkside.de

Leer entrevista completa en inglés.

3. Hank Williams III - Attention Deficit Domination (2011 Megaforce Hank 3 Records)

Además del Punk y Psychobilly o el Rock y el Rockabilly, el Country ha influenciado otros géneros como Southern Rock o el Stoner Doom, del que apropia algunos ritmos y hasta instrumentos, como el Dobro (Steele Guitar). Conocido principalmente como un músico de Country y como el nieto de una leyenda, Hank Williams III lanzó 3 álbumes en 2011, uno de Country, otro con toques de Speed y ritmos de metal y otro Stoner Doom, titulado “Attention Deficit Domination” disco en el que Hank descarga todos los instrumentos, lo graba y produce bajo el ala de su propio sello y el de Megaforce. Sí bien no es un super álbum, se salva por el entusiasmo puesto en su desarrollo. Las guitarras tienen rítmicas pegajosas a la vez que pesadas, las Baterías son sencillas, pero ajustadas y la voz nasal hillbilly de Williams hacen que este disco sea bastante disfrutable. Hank Williams III también es conocido por su amistad con Phil Anselmo y sus colaboraciones en Arson Anthem y Superjoint Ritual, tocando la batería y bajo respectivamente. A continuación les compartimos un video en el que Hank III toca todo el “Attention Deficit Domination”, show vendido completamente, el 15 de Julio de 2011 en Nashville, TN.

Hank3 & Attention Deficit Domination (SOLD OUT live show)

4. David Vincent en sombrero y texanas.

Desde inicios de este año, aparecieron Desde hace tiempos aparecieron unos videos en Youtube que enseñaban a David Vincent tocando Country. Si lo ponemos en un contexto más familiar e hipotético, es como si Alex Oquendo de Masacre, dejara el Death Metal por la música del despecho. Asimismo, los fans de Morbid Angel, terminaron de enloquecer al darse cuenta que su baterista de toda la vida, Pete Comando, permanentemente exiliado de la banda, debido a su operación para enderezar los discos de su cadera; declaró públicamente que se había unido al catolicismo, nada raro si recordamos que Sandoval es de origen salvadoreño, un país con raíces católicas, fuertemente arraigadas. Pero la lista de recientes pericias al interior del campamento Morbid Angel, estaba a punto de aumentar, cuando meses más tarde, David Vincent, vocalista y bajista original, nuevamente estaba fuera del grupo, con suficiente tiempo libre para tirarse una canita al aire, incursionando, ahora sí de lleno, en la música Country, con la intensión de ponerle su toque pesimista; propio de un hombre del Death Metal o de un hombre con la crisis de los 40. A continuación les colgamos el video de esta presentación, en la que el Ex Deathbanger estrena una canción de su propia autoría, titulada “Drinking with the Devil” acompañado por Danny B. Harvey de 69 Eyes y del proyecto Rockabilly, con el desaparecido Lemmy K. The Head Cat.

David Vincent - Drinking with the Devil (enero 9 2016, White Horse Saloon, Austin, TX)

5. Lemmy, Slim Jim & Danny B (2000 Steamhammer)

En lugar de Kilmister, Lemmy debió de llamarse Lemmy Tennessee, por su afición a las botas texanas, el Jack Daniels y el Rockabilly. Una prueba contundente fue el disco del año 2000, producido por la Steamhammer: “Lemmy, Slim Jim & Danny B”, proyecto junto a Danny Harvey y Jim Phantom, en el que hacen versiones de Buddy Holy, Johnny Cash, Carl Perkins y muchos más músicos de la escena del Rock n Roll y Hillbilly Country. En 2006, Lemmy decidió re activar este proyecto, rebautizando el grupo y el álbum como The Head Cat - Fool's Paradise; de igual forma, se cambió la estrambótica portada en tono dorado y se suprimieron 3 canciones del lanzamiento original. Según parece las reacciones de la crítica fueron más que tímidas y el disco pasó a ser una anécdota musical más, aun así, este álbum no deja de ser codiciado entre los fans más hardcore de Lemmy y Motörhead, lo merece porque al fin de cuentas, es música bien hecha, a la usanza antigua, de grabación analógica, por eso de que –el fin justifica los medios.

The Head Cat - Live at the Cat Club 

VINCENT CROWLEY de ACHERON "TOP 5 CANCIONES SATÁNICAS"

Beahead the nazarene !m!

Vincent Crowley el lider de la veterana banda ACHERON, nos contó cuales son sus 5 canciones satánicas predilectas:

El top 5 empieza con Bleed For the Devil de MORBID ANGEL. Corte proveniente del álbum Altars of Madness (1989) cuya música y líricas están firmadas por Trey Azathothg. 

Fragmento letra: "Ven a mi señor del mugre. Escucha mis lamentos príncipe de las pesadillas. Tócanos con tus mórbidos labios y déjanos probar tu vileza."

 

5. BLEED FOR THE DEVIL por MORBID ANGEL

4. HELL AWAITS por SLAYER

Obra maestra que da nombre al 2do disco de estudio de SLAYER. Se inicia con un intro que desde ya rememora al infierno. Un juego de voces repite como en trance las palabras Join Us (únete a nosotros) posteriormente somos recibidos con un pasaje a medio tiempo en las baterías y guitarras, para luego romperla toda con un diabólico Speed. La letra de Kerry King, habla básicamente sobre la tortura que aguarda las almas en el averno. La música es de Jeff Hannemann.

Fragmento letra: "La muerte te espera en la oscura puerta. De la casa de Satán. Los demonios se alimentan de los hornos, en donde las almas de los muertos deambulan. Solitario niño de la noche. Hay 7 formas distintas de llegar, cada una de ellas conduce a la humeante entrada, comandada por Lucifer."

3. BORN FOR BURNING por BATHORY

Canción número 3 del disco The Return editado en 1985 por la escandinava banda Bathory, indiscutiblemente una de las agrupaciones seminales de la escena Black Metal, esta canción habla sobre el sabbath, brujas en la hoguera y está dedicada a una supuesta bruja llamada  Marrigje Ariens, nacida en 1521 y condenada a la hoguera en 1591 en Schoonhoven, Holanda. El casi poético y siniestro arte del vinilo traía la foto de una luna llena cubierta por nubes en la penumbra, el logo de BATHORY en fuente gótica y en un pálido color amarillo, coronaba la portada impreso sobre la parte central superior de la caratula, mientras que el título del álbum estaba impreso en la misma fuente y color, pero en otro tamaño. Sobre la parte inferior de la funda  se leía The Return..... Según QUORTHON la idea era que el título del álbum quedara en suspenso. Por esa razón el revés de la funda no traía la habitual lista de canciones, sino un poema de corte apocalíptico, que tenía los títulos de las canciones escondidos, la clave para descubrirlos, era prestar atención a las palabras que venían escritas en letra capital. El título del disco solo es develado hasta el final, cuando el escucha oía el coro de la última canción del tracklist: The Return of Darkness and Evil.

Fragmento letra: Ella no teme a las llamas. Le sonríe al fuego. Susurrando los versos de su conjuro, sin miedo sin temor alguno.

2. COME TO THE SABBATH por MERCYFUL FATE

Come to the Sabbath es la canción que cierra el 2do disco de MERCYFUL FATE "Don't Break the Oath"  la letra claramente habla sobre el sabbath, el rito en el que se supone que las brujas se reúnen para invocar a satán para darle un húmedo y ruidoso Osculum Obscenum que es lo mismo decir que un beso en el culo, sí podemos decir que se trata de la referencia más oscura al beso negro.... Ha Ha!!! Ahora, para nadie es  secreto que King Diamond se caracterizó además de su incomparable falsetto, por sus letras ocultistas y satánicas, él mismo tuvo una membresía en la iglesia de LaVey.

Fragmento letra: Primero encendemos el fuego. Luego saludamos a nuestro señor. Dos velas, una negra y una blanca, son colocadas sobre el altar. Norte, sur, este, oeste, así limpiamos el aire. La suma sacerdotisa invoca al diablo, nombres infernales son pronunciados. Vengan al Sabbath... 

1. AT WAR WITH SATAN por VENOM

La homónima canción que bautiza el 3 disco de VENOM es un corte  de una duración épica, 19 minutos con 57 segundos, la idea de hacer una  canción que se tomara toda la cara A del LP, le surgió a  Cronos luego de escuchar el disco progresivo 2112 de los canadienses RUSH, una de las bandas favoritas del vocalista  de VENOM. Podríamos decir que AT WAR WITH SATAN es la versión Black Metal del Paraíso Perdido de Milton. 

Fragmento letra: La risa  demoníaca de lucifer responde a nuestro llamado. Belial Ora, libre del infierno para servir al maestro, mientras se escucha el sonido del día del sabbath...

Arte original de Timo Wuerz

No le pierda la pista al nuevo álbum de ACHERON "Kul des Hasses" que saldrá a principios de marzo vía Listenable Records, lea una profunda reseña sobre ese álbum en el siguiente LINK y espero muy pronto leer una entrevista con Vincent Crowley que será incluida en BLEEDING NOISE #5